Leader Singers - Angela Gossow

Angela Nathalie Gossow, nascida em Colônia, é uma cantora alemã, vocalista da banda sueca Arch Enemy.

Suas principais influências como vocalista são os vocalistas Jeff Walker (Carcass), David Vincent (Morbid Angel), John Tardy (Obituary) e Chuck Billy (Testament). A mais fanática da banda por estilos mais extremos de Metal, fã de bandas como Scorpions, Slayer, Morbid Angel, Obituary, Cannibal Corpse, Death, e o próprio Carcass, Angela Gossow contribuiu muito para tornar o som da banda mais pesado sem abandonar porém a melodia. 

Angela Gossow trabalhava em uma firma de publicidade e estudava economia, quando em 1999 ela fez uma entrevista com o Arch Enemy para uma revista online durante a turnê do Burning Bridges. Na ocasião ela entregou uma fita demo da Mistress, banda na qual cantava.

Em 2000 Johan Liiva saiu do Arch Enemy e o guitarrista Michael Amott chamou Angela Gossow para fazer testes na Suécia para entrar na banda.

Leader Singers - Tarja Türünen

Tarja Soile Susanna Turunen Cabuli (pronúncia: Taria Türünen), nascida em Kitee, 17 de Agosto de 1977) é uma cantora lírica, compositora e pianista finlandesa que ficou mundialmente conhecida como vocalista da banda de metal sinfônico Nightwish, entre 1996 e 2005. Atualmente ela segue em carreira solo.

Tarja começou sua carreira musical oficialmente em 1996 quando fundou a banda Nightwish ao lado de Tuomas Holopainen e Erno Vuorinen. Tarja cantou na banda até 2005, quando foi demitida em uma carta aberta à imprensa. Já em dezembro daquele ano, Tarja iniciou uma turnê de concertos natalinos que se estendeu até o fim de 2006, quando ela lançou seu primeiro álbum solo, um projeto natalino chamado Henkäys Ikuisuudesta. Em 2007, Tarja lançou um novo disco, My Winter Storm, e iniciou uma turnê mundial que só acabaria em 3 de outubro de 2009. O terceiro, e até agora mais recente, álbum de Tarja, What Lies Beneath, saiu em 3 de setembro de 2010, com sua turnê promocional, What Lies Beneath World Tour, começando em seguida, com previsão de continuar até o fim de 2012.

Tarja é a cantora mais popular de seu país, eleita a voz da Finlândia pela presidente Tarja Halonen; ela é constantemente chamada para uma participação na TV ou para julgar uma competição local. Ela também é uma das cantoras do gênero mais populares da Europa. A cantora já foi indicada para seis Emma Awards e em 2009 foi pré-nomeada para o Grammy Awards por um trabalho conjunto com o artista Schiller. Seu perfil vocal se enquadra em soprano lírico-spinto, com amplitude de três oitavas.

Estima-se que Tarja tenha vendido cerca de 1 milhão de cópias em carreira solo e 3 milhões com o Nightwish.

Tarja nasceu no pequeno vilarejo de Puhos, em Kitee, única filha entre três irmãos. Desde criança sempre apresentou interesse pela música. Sua mãe foi a primeira a notar isso, quando, em uma festa da família, a garotinha de apenas três anos mostrou sua voz para um público pela primeira vez, com a canção "Enkeli Taivaan" (Anjo do Céu). Depois disso, sua mãe decidiu colocá-la no coral da paróquia a qual freqüentava, onde podia praticar regularmente, além de ter aulas adicionais em um grupo infantil.

Aos seis anos, ela começou a ter aulas particulares de piano erudito. Apesar de morar a vinte quilômetros do local das aulas, contava com o apoio de seus pais, que faziam questão que sua filha não faltasse às lições.

Na escola primária, Tarja era costumeiramente convidada a cantar em pequenas festas escolares. Nessa época, a cantora chegou a sofrer bullying por parte das meninas de sua escola, por sempre tirar notas altas nos testes e ser uma das alunas preferidas dos professores. Com isso, ela se tornou uma criança mais introvertida, tímida e a maioria de seus amigos eram garotos, os quais guardavam por ela admiração e tratavam-na com respeito. Seus grandes ídolos na infância eram cantores de soul como Whitney Houston e Aretha Franklin. Nessa época achava-se que seria esse o caminho seguido pela garota, porém, aos quinze anos, Tarja mudou-se para Savonlinna, onde estudou na "Savonlinna Senior Secondary School of Art and Music". Lá passou a ter aulas de canto lírico e seguiu focando-se nesse estilo. No mesmo ano, ela cantou pela primeira vez para mais de mil pessoas como solista em um concerto de Natal.

Tarja começou a ter aulas de canto clássico aos 15 anos, quando frequentou a Academia Musical de Savonlinna, na Finlândia, focando no estilo clássico; sua professora, em seguida, a ajudou a se especializar no estilo soprano. Mais tarde ela estudou na Academia de Sibelius, mas após entrar para o Nightwish não teve mais tempo para os estudos. Em janeiro de 2001 Tarja foi admitida para um conservatório na Alemanha, e com o teste que fez chamou a atenção da cantora e professora Mitsuko Shirai, que reconheceu que ela botava muito sentimento em suas interpretações.

Aos dezoito anos, mudou-se novamente, agora para a cidade de Kuopio onde ingressou na Academia Sibelius de Artes. Lá ela pôde desenvolver realmente seus dotes musicais, aperfeiçoando-se no canto lírico e música de câmara.

No dia 1 de Janeiro de 2003, Tarja casou-se com o empresário argentino Marcelo Cabuli, o qual já conhecia desde sua primeira excursão pela América Latina, em 2000; eles vivem juntos até hoje, ainda sem filhos.

Tarja e o Nightwish

Em 1996, Tarja tornou-se um dos membros-fundadores do Nightwish, quando seu colega de classe, Tuomas Holopainen, a convidou para participar de seu projeto acústico. Então, Tarja, Tuomas e o guitarrista Emppu Vuorinen gravaram uma demo intitulada "Nightwish" da qual foi retirado o nome da banda.No mesmo ano, Turunen cantou pela primeira vez no Festival de Ópera de Savonlinna, onde fazia parte do coral, interpretando algumas obras de Wagner e Verdi.

Em 1997, é lançado o primeiro álbum da banda, "Angels Fall First", foi quando Tarja fez seu primeiro show com o grupo em 31 de dezembro do mesmo ano, em sua cidade natal. A banda, porém, só ficou internacionalmente famosa com o lançamento do álbum Oceanborn, em 1998. Tarja foi solista de vários espetáculos bem-sucedidos de música lírica, mas continuou a gravar e fazer shows com o Nightwish pelos anos de 2000 e 2001, período de lançamento do álbum Wishmaster e do EP Over the Hills and Far Away.

Nessa época, Tarja deixou a Academia Sibelius e mudou-se para a Alemanha, onde passou a freqüentar a Universidade de Música de Karlsruhe, no sul do país. Enquanto esteve lá, gravou os vocais para o álbum Century Child, além de uma participação no também bem-sucedido projeto Infinity do baixista argentino Beto Vázquez.

Em 2002, a cantora excursionou pela América do Sul com o concerto Noche Escandinava posteriormente fazendo uma exaustiva turnê mundial para a promoção de Once, o então novo álbum do Nightwish. Após esse período, Tarja voltou a Karlsruhe e o Nightwish fez um pequeno hiato.

Apesar de 2006 ser um ano de pausa para o Nightwish, Tarja não pretendia parar, porém, após um show no Hartwall Areena (em Helsink) com o título sugestivo "End of an Era", lhe foi entregue uma carta aberta, assinada pelos outros integrantes do grupo, na qual foi demitida da banda.

Tal fato fez com que ocorressem várias discussões sobre o assunto. Especulações na mídia foram aparecendo dia após dia. Tarja então decidiu dar seu parecer sobre a discussão em duas conferências de imprensa, a primeira em Helsink e a segunda em Berlim. As maiores especulações eram sobre seu marido, Marcelo, acusado de manipulador e de ser o principal motivo da demissão de Tarja. Marcelo, então, respondeu a mais de 150 perguntas enviadas por fãs sobre toda essa questão, dando sua opinião e explicações pessoais sobre todas as acusações.

Carreira solo

O primeiro lançamento solo de Tarja foi um single/EP natalino em 2004, "Yhden Enkelin Unelma" que chegou a disco de platina na Finlândia e ao primeiro lugar nas paradas musicais tanto em 2004 quanto em 2005.

Após sua demissão do Nightwish, Tarja ficou em pausa apenas durante um mês em Buenos Aires, pois já em dezembro retomou sua carreira com uma turnê natalina que passou por quatro países da Europa, foram Finlândia, Alemanha, Espanha e Romênia, onde neste último foi acompanhada pela Orquestra Filarmônica de Sibiu.E 2006 não foi um ano de pausa para a cantora, que participou do álbum solo de seu irmão, Timo Turunen, e lançou seu primeiro álbum independente, um disco natalino chamado Henkäys Ikuisuudesta. O disco foi muito bem aceito, ganhando certificado de Platina e chegando a segunda posição das paradas finlandesas. Uma turnê promocional foi realizada entre novembro e dezembro pela Finlândia, com dois shows especiais na Rússia. A apresentação na cidade de Lahti teve lotação esgotada e foi transmitida ao vivo pela emissora YLE TV2, a audiência foi estimada em 30%¨em horário nobre, o que corresponde a mais de 450 mil espectadores.

Ainda em maio Tarja começou as gravações do seu próximo álbum, My Winter Storm, nos estúdios Grouse Lodge no interior da Irlanda, contando com a ajuda de um grupo de compositores e músicos como Doug Wimbish e Earl Harvin.A produção do álbum levou a cantora aos estúdios do famoso compositor de trilhas sonoras, Hans Zimmer, em Los Angeles, onde o álbum ganhou seus últimos arranjos para, enfim, poder ser lançado em novembro. A data oficial foi 19 de novembro de 2007 na Europa e 2 de janeiro de 2008 na América do Sul.

Leader Singers - Timo Kotipelto - Stratovarius

Timo Kotipelto – Stratovarius

Timo Antero Kotipelto, nascido em 15 de Março de 1969, é o vocalista da banda de Power Metal finlandesa Stratovarius.

Kotipelto nasceu em Lappajärvi na Finlândia. Aos 13 anos, seus pais compraram uma bateria para ele, que ele tocou até os 16 anos de idade, quando descobriu que gostava mesmo era de cantar. Ele foi então estudar canto no conservatório de pop e jazz de Helsinki, posteriormente atuando como vocalista para uma pequena banda que montou com seus amigos, chamada Filthy Asses. No Verão de 1994, ele respondeu a um anúncio da banda Stratovarius, que estava à procura de um vocalista, e entrou para a banda. Após sua entrada na banda, a Stratovarius tornou-se famosa internacionalmente. O primeiro álbum que ele gravou com a banda foi o Fourth Dimension, em 1995.

No final de 2003, Kotipelto separou-se do Stratovarius por desentendimentos internos, principalmente com o guitarrista Timo Tolkki. Depois de muita confusão durante 2004, ele voltou à banda em Janeiro de 2005.

Ele esteve em uma turnê mundial com a banda, tocando ao vivo em países como Japão, Alemanha, Taiwan e China. Já veio ao Brasil e cantou junto com Rod Kresp, vocalista da banda The Vault.

Kotipelto começou seu projeto solo, chamado Kotipelto, em 2002. Ele lançou dois álbuns e um terceiro, intitulado Serenity, lançado em 2007.

Leader Singers - M. Shadows – Avenged Sevenfold

M. Shadows – Avenged Sevenfold

Matthew Charles Sanders, nascido em Huntington Beach, na Califórnia, é conhecido como M. Shadows. É filho de Gary e Kim Sanders. É atualmente o vocalista da banda de Metal Alternativo, Avenged Sevenfold.

Criado em Huntington Beach, expulso da escola muitas vezes por violência, não se sabe em qual série ele parou de estudar. Ele diz que seu pai é seu melhor amigo, e que ele realmente o admira.

M. Shadows costumava tocar piano antes de começar a cantar em sua primeira banda, "Successful Failure". Enquanto crescia, escutou muito punk rock como H2O e The Misfits e entrou na cena do metal quando seu pai comprou Appetite For Destruction do Guns N' Roses depois de ter visto eles no Headbanger's Ball da MTV's.

Nos anos seguintes,M. Shadows formou o Avenged Sevenfold com o guitarrista Zacky Vengeance. Zacky anteriormente era membro de um grupo punk denominado MPA (Mad Porn Action). Ainda na banda Successful Failure, M. Shadows escreveu a música "Streets" que mais tarde seria gravada no Avenged Sevenfold e divulgada no primeiro álbum, Sounding the Seventh Trumpet. O álbum foi um mix de metalcore e punk rock, mas também inclui um mais macio (Warmness On The Soul).

Avenged Sevenfold

M. Shadows declarou que ele tem um forte apoio das tropas que servem os Estados Unidos, depois que seus amigos estão em serviço no Iraque. A canção "M.I.A." ( "Missing In Action") teria sido escrita em homenagem a esses amigos. A canção "Gunslinger" manifesta-se ainda esses sentimentos, A música "Critical Acclaim" pode ser interpretado como um ataque à aqueles que criticam o país inteiro. Shadows fez aparições em vários álbuns de outros artistas, incluindo o primeiro álbum solo do famoso guitarrista Slash, lançado em 2010.

Estilo vocal

No álbum de estréia da banda, Sounding The Seventh Trumpet, O vocalista M. Shadows tinha uma influência pesada e metalcore consistia principalmente de gritos vocais. Este estilo foi diminuído gradualmente em álbuns posteriores com um vocal mais tênue. Após o lançamento de City of Evil um boato tinha se desenvolvido afirmando que a razão pela qual M. Shadows decaiu a gritar foi devido a ter rasgado uma corda vocal na parte traseira de sua garganta. No entanto, isso não é verdade. Shadows admitiu ter feito uma cirurgia na garganta para melhorar o alcance vocal, mas isso não foi motivo para a mudança e em uma entrevista no All Excess, afirma o gerente Larry Jacobson, Shadows tinha decidido que dois anos antes da tomada de City of Evil que seria um álbum todo de canto. Ele havia deixado claro para o produtor, Andrew Murdock, que o álbum que eles estavam trabalhando no momento do Waking the Fallen seria meia cantando e gritando, e que o próximo seria todo canto. No passado Shadows cantava em todas as partes das canções durante performances ao vivo, apoiando a teoria de que ele não era mais capaz de gritar ou rosnar. Talvez farto com todas aquelas acusações, Shadows retomou a gritar novamente durante shows, isso pode ser visto no novo DVD da banda ao vivo "Live in the LBC & Diamonds in the Rough "Em quase todos as músicas do DVD. Alguns de suas maiores influências musicais são Metallica, Iron Maiden, Pantera, Queen, Guns N'Roses e Van Halen,diz M. Shadows.

Banda Profana se apresentou no CEU Jambeiro

Fala galera! Voltei rapidinho, conforme o combinado!

Agora sim o ano começou para os meninos da Banda Profana! Galera a concentração do show começou as 14h30, (Risos) é pensem como estávamos, correndo pra lá e pra cá... desmontando instrumento e guardando nos carros, todo mundo ajudando (inclusive eu, há há!). Depois de tudo finalizado partimos para o CEU Jambeiro. Chegado fomos muito bem recebidos pela Administração (aeee!) e logo começamos a fazer a montagem dos equipamentos. Eu como sempre já corri para o camarim para preparar as cameras, enquanto a minha ajudante (que mal sabia que seria), Angélica não chegava! Passagem de som ok, era hora de começar o show! A galera que sempre acompanha o Profana e a banda NO Inteendo, já estavam em seus lugares prontos para o Rock!


O Profana abriu o show com sua mais nova Intro seguida de seu hino, "Medo", já para dar uma agitada, tocaram também "My Hero" cover do Foo Fighters, que esteve este sábado em São Paulo (no LollaPalozza).


Seguindo o show tocaram "Nem as estrela brilham mais" (Música de trabalho 2012) e suas músicas já conhecidas pelo público. Muitas brincadeiras nos intervalos das músicas e correndo por de trás das cortinas ficava eu, tirando diversas fotos e com a Angélica me ajudando nas filmagens. Finalizado o show, hora de correr para fazer as fotos dos meninos da NO Inteendo, que também tocaram perfeitamente, e agitou legal a galera que estava lá!


Agradecemos à todos que foram aos dois shows, agitaram pra caramba! Por hora é isso, vou ficando por aqui! E espero logo voltar, com mais uma cobertura do Show do Profana!


Sigam os meninos nas Redes Sociais e me sigam também no Facebook!


Um super beijo da Mariana Li, para vocês leitores da minha coluna e fans da Banda Profana! Até a próxima!

Show da Banda Profana

Fala galera!!




Faz um tempinho que não escrevo e nem dou notícias à vocês, né? Me desculpem, agora 
vamos voltar com tudo, a cada show estárei aqui contando um pouquinho. 


Pois é, a Banda Profana voltou aos palcos no último dia 17 de março. O show na verdade era para ter ocorrido no Céu Jambeiro, junto das banda No Inteendo e Listrados, porém o combinado não foi feito.


Chegamos a tempo no local para montar tudo, estava lotado de pessoas aguardando o ínicio do show, quando soubemos que em nosso lugar tocaria uma orquestra, e que nos tiraram sem ao menos avisar. Mas, enfim o mal entendido foi resolvido e o próximo show do Profana, ficou agendado para o dia 7 de abril, no mesmo local, Céu Jambeiro.


Mas, vocês acham que paramos por aí? Não, não, não! Os meninos fizeram assim mesmo o show, voltamos todos para a casa do Marquinho e lá foi realizado o show. Muita gente animada, curtindo. Olha só... posso dizer uma coisa: O Profana e a No Inteendo iniciaram muito bem o ano e que venham os demais shows!!


Bom eu vou ficando por aqui, logo mais eu tô de volta com mais uma cobertura, para vocês!!


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Um super beijo


Mariana Li

Interview - Ashentide

Boa tarde galeraaa!! Conforme prometido abaixo segue a entrevista que fiz com a banda de Metal Sinfônico feminino de Los Angeles: Ashentide!!!

Versão Português:

Mari Lima: A banda foi criada quando e por quem?

 Ashentide: Tom veio com a idéia para a criação de uma banda completa de seu outro projeto metal sinfônico em 2008. Ele começou a fazer do sonho uma realidade quando ele contratou André como baixista no final de 2008, seguido por Anastasia em chaves de Janeiro de 2009. Este núcleo experimentou muitos guitarristas e vocalistas até meados de 2010, finalmente teve uma formação sólida, que incluiu a voz de sereia de Lenore. Nós gravamos o EP durante a Primavera de 2011, e logo após o lançamento do EP em Julho 2011, teve de substituir tanto o baixista e guitarrista. Isto é, quando descobrimos Rivers J. na guitarra, e Sir Bastian Rocha no baixo. Andrew, em seguida, mudou de tocar baixo para a guitarra, e agora nós estamos agitando mais do que nunca.

 Mari Lima: Qual é a influência mais significativa musical da banda, outras bandas?

 Ashentide: Para a maioria de nós se tivéssemos que escolher uma banda seria Nightwish, mas as influências de metal nossas variam muito. Tom favorece mulheres fronteados bandas sinfônicas como Epica. Andrew gosta de bandas de metal melódico, como In Flames. Anastasia goza de mais um som mais escuro metal como Moonspell. Como cantor, Lenore prefere o mais vocalmente-driven Within Temptation e Nightwish, enquanto Rivers J. e Sir compartilhar Bastian influências de thrash metal como Metallica e Megadeth.

 Mari Lima: Anastasia, sabemos que você tem influências clássicas,influências que são os que inspiram na hora de escrever para Ashentide?

 Ashentide: Anastasia: Sim, eu sou um pianista clássico treinado, com 9 anos de escola de música na Rússia, por isso mesmo que eu não ouvir música clássica em uma base diária, que teve uma enorme influência na minha escrita e estilo de jogo. Se eu tivesse que escolher alguns dos meus favoritos compositores clássicos, eu teria que ir com os românticos russos, como Tchaikovsky, Rachmaninoff e Prokofiev.
 Mari Lima: O que se espera de você para o lançamento do primeiro CD?
 Ashentide: Nosso primeiro CD é o EP Ashentide, e nós lançamos que para nos dar uma vantagem na cena antes de gravar o nosso álbum completo. Fazer um álbum de metal sinfônico cheio é uma produção enorme, e nós queríamos chegar lá e fazer alguns shows antes de gastar muito tempo no estúdio de gravação.

 Mari Lima: Quando você configura a banda, não tinha idéia de onde os shows iria realizar?
 Ashentide: Nós sempre tivemos uma meta de abrir localmente para uma big band europeia em um local importante na famosa Sunset Strip, em Hollywood, CA, e que ainda está na nossa agenda.

 Mari Lima: Em geral, as músicas são compostas por quem?
 Ashentide: Até à data, Tom, Anastasia, e Andrew partes aproximadamente a mesma quantidade dos deveres de composição, mas às vezes nós escrevemos como uma banda completa também. Na maioria das vezes, individualmente, escrever rascunhos de canções e depois compartilhá-las com a banda para que cada pessoa pode adicionar seu próprio talento e elegância. Lenore escreve a maioria das letras e melodias vocais, mas depende da música.

 Mari Lima: As letras são tranquilos e românticos, há alguma inspiração de um de vocês na banda?

Ashentide: Felizmente, as letras do Purgatório não são algo que qualquer um encontra muito calmo e romântico. Mas, falando sério, a escrita lírica é um processo totalmente diferente para todos, e muitas vezes muito difícil de descrever. Lenore, muitas vezes, tem que deixar as músicas afundar por um tempo antes de encontrar a história certa para combinar com a música. Nós, como muitas bandas de metal, muitas vezes são atraídos para o drama da mitologia e da batalha, e isso se reflete em muitas de nossas canções. Mas essas histórias muitas vezes são fortemente influenciados pelos nossos sentimentos e experiências, que esperamos que dá o toque romântico, sincero de nossa música.

 Mari Lima: O que é Ashentide?

 Ashentide: O nome "Ashentide" veio de um conceito Sci-Fi/Fantasy de uma onda de maré negra com um profundo significado oculto, que se tornará mais evidente quando nós liberamos nossas biografias de membros da banda. Por enquanto, o verdadeiro significado é segredo ...

 Mari Lima: Após o lançamento do CD, quero fazer shows?Existe algum planejado para o Brasil?

 Ashentide: Absolutamente! Depois do nosso álbum de estréia é para fora que planeja fazer toneladas de shows, e talvez até mesmo uma turnê. Ele iria balançar para vir ao Brasil em apoio dos nossos fãs de lá, e nós também adoraria fazer uma viagem pela Europa. Esperemos que uma etiqueta de metal vai nos pegar depois de lançar o álbum completo, e ajudar a tornar esse sonho realidade.


Version English:


Mari Lima:  The band was created when and by whom?

Ashentide: Tom came up with the idea for creating a full band from his other symphonic metal project in 2008. He started making the dream a reality when he hired Andrew as bassist in late 2008, followed by Anastasia on keys January 2009. This core group tried out many guitarists, and vocalists until mid-2010 we finally had a solid lineup that included the siren voice of Lenore. We recorded the EP over the spring of 2011, and soon after release of the EP on July 2011 we had to replace both bassist and rhythm guitarist. This is when we discovered J. Rivers on guitar, and Sir Bastian Rock on bass. Andrew then switched from playing bass to guitar, and now we’re rockin’ harder than ever.

Mari Lima: What is the most significant musical influence in the band, other bands?

Ashentide: For the majority of us if we had to choose one band it would be Nightwish, but our metal influences vary wildly. Tom favors female fronted symphonic bands like Epica. Andrew likes melodic metal bands like In Flames. Anastasia enjoys more a darker metal sound like Moonspell. As a singer, Lenore prefers the more vocally-driven Within Temptation and Nightwish, while J. Rivers and Sir Bastian share thrash metal influences like Metallica & Megadeth.

Mari Lima: Anastasia, we know you have classical influences, 

influences that are the ones that inspire you at the time of writing for Ashentide?

Ashentide: Anastasia: Yes, I am a classically-trained piano player, with 9 years of music school in Russia, so even though I don't listen to classical music on a daily basis, it has had a huge influence on my writing and playing style. If I had to pick some of my favorite classical composers, I would have to go with the Russian romantics, like Tchaikovsky, Rachmaninoff, and Prokofiev.

Mari Lima: What is expected of you to the launch of the first CD?

Ashentide: Our first CD is the Ashentide EP, and we released that to give us a head start in the scene before recording our full album. Doing a full symphonic metal album is a huge production, and we wanted to get out there and do some live shows before spending lots of time in the studio recording.

Mari Lima: When you set up the band, had no idea where the shows would perform?

Ashentide: We always had a goal of opening locally for a big European band at a major venue on the famous Sunset Strip in Hollywood, CA, and that is still on our agenda.

Mari Lima: Generally the songs are composed by whom?

Ashentide: To date, Tom, Anastasia, and Andrew share about the same amount of the songwriting duties but sometimes we write as a full band too. Most of the time we individually write rough drafts of songs and then share them with the band so that each person can add their own talent and flair. Lenore writes most of the lyrics and vocal melodies, but it depends on the song.

Mari Lima:  The lyrics are quiet and romantic, there is some inspiration from one of you in the band?

Ashentide: Hopefully, the lyrics of Purgatory aren't something anyone finds too quiet and romantic. But seriously, lyric writing is a totally different process for everyone, and often pretty hard to describe. Lenore will often have to let the songs sink in for a while before finding the right story to match the music. We, like many metal bands, are often drawn to the drama of mythology and battle, and this is reflected in many of our songs. But these stories are often heavily influenced by our feelings and experiences, that we hope adds the romantic, sincere touch to our music.

Mari Lima: What is Ashentide?

Ashentide: The name “Ashentide” came from a sci-fi/fantasy concept of a black tidal wave with a deep hidden meaning which will become more apparent when we release our band member biographies. For now, the true meaning is secret ...

Mari Lima: After the release of the CD, want to do shows? Are there any planned for Brazil?

Ashentide: Absolutely! After our debut album is out we plan on doing tons of shows, and maybe even a tour. It would definitely rock to come to Brazil in support of our fans there, and we would also love to make a trip through Europe. Hopefully a metal label will pick us up after we release the full album, and help make that dream come true.

Thank's a lot Ashentide, for the interview!!!

Obrigada pessoal da Ashentide pela entrevista!!

Beijos

Ashentide - Release

Para aqueles que ainda estão se familiarizando com as novas bandas de metal sinfônico feminino, estou aqui para apresentar-lhes algumas.

Na ultima postagem, apresentei a vocês a banda Ashentide, de Los Angeles, porém esqueci de colocar um breve resumo sobre a banda, mas não seja por isso aí vai:

Criadoatravés do amor de metal sinfônico, o Ashentide combina distorção pesada, condução, vocais assombrosos, e luxuriantes arranjos sinfônicos para criar uma experiência única e fantástica.

A banda foi criada por Tom Overlord no final de 2008. Este grupo rebelde derramou sua alma na criação do seu auto-intitulado EP, forjada com a orientação de Daante, cuja vida selvagem solos e palavras sábias ajudou a ganhar o álbum de uma versão épica em julho de 2011.Inspirado pelo som, Jorge preencheu o vazio como um segundo guitarrista, permitindo ao grupo para completar as harmonias de guitarra luxuriantes que gritaram para ser curado.

Breve trarei um entrevista exclusiva com eles para vocês!!! Super confirmadíssimo!! 

Até breve!

Banda Nova - Ashentide

Boa Noite, galera!!


Navegando pelo Facebook esses dias, encontrei uma banda de Metal Sinfônico Feminino chamada Ashentide, muito legal!!


São ótimos, as melodias são bem legais... 
A Lenore tem uma voz muito bonita!!


Bom ... vou deixar vocês curtindo um som deles: Homelands!!

Show Eluveitie

Boa tarde galera!! Tudo bom?


Seguinte logo mais vou postar aqui o depoimento da minha super amiga, minha Japinha Linda Harumi Amaterasu (do Blog Quimeras - Metal Blog), que foi ao show do Eluveitie e adorou...


Estou só aguardando ela terminar de escrever e logo publico.


Lembrando que semana que vem, dia 11/02 acontece o show do Ak'Bal' Dust, Ego Club. Não se esqueçam!!


Por enquanto é só...